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最早的抽象绘画作品是谁画的?

1910年,康定斯基创作的一幅名为“即兴”的抽象绘画被视为人类有史以来第一幅纯粹抽象的作品。这幅作品和之前的抽象作品相比显然又攀升了一个高度或者说越来越大胆,具象的痕迹已经基本消失。

[编辑本段]康定斯基的作品分析康定斯基在1910年创作了第一幅抽象水彩画作品,此画被认为是抽象表现主义形式的第一例,标志着抽象绘画的诞生。在这幅画中,我们看不到可以辨认的具体物象,画家摒弃了绘画中一切描绘性的因素。

毕加索代表的立体主义和马蒂斯的野兽派都对抽象画产生重要的影响,早期的两位康定斯基和蒙德里安。康定斯基代表作在白色的上面,蒙德里安代表作红黄蓝。蒙德里安属于冷抽象。画家康定斯基(W.Kandinsky,1866~94)。

【答案】:答案:C解析:1910年,康定斯基完成了自己的第一部关于抽象艺术的重要理论著作《论艺术的精神》,并创作了第一幅抽象作品《即兴创作》,此画被认为是抽象表现主义形式的第一例。

我正在读一本书。《西方现代派美术》上面解说着现代派的各个人。康定斯基的《最初的抽象水彩画》是美术史学家称之为抽象表现主义的第一个例子。3、抽象派画家代表人物是毕加索。毕加索1881年10月25日出生于西班牙的马拉加。

沃林格的理论,影响了包括W.康定斯基在内的表现主义画家。最早的抽象主义绘画便是由康定斯基于1910年前后画出来的。沃林格是康定斯基的朋友,他积极支持表现主义运动,并为之扩大影响。抽象主义的产生除了有逃避现实的因素外。

第一幅水彩抽象画,1910-1914年,是康定斯基绘画发展中的所谓"戏剧性时期"。这一阶段他的作品,寻求以抽象的语言表现情感及内在精神。这些被归为"抒情的抽象"风格的作品,大多并不是完全没有可辨的形象的。这些画中。

我现在正在看一本书《西方现代派美术》上面上解说现代派的各大家的,康定斯基的《最初的抽象水彩画》被美术史论家称为抽象表现主义的第一例,不是1910年创作的,是1913年创作的。

抽象派的代表是康丁斯基抽象艺术抽象艺术是与具象艺术相对的名称,也可称为非具象艺术。它的特征是缺乏描绘,用情绪的方法去表现概念和作画,而这种方法基本上就是属于表现主义的,最早见于康定斯基的作品。

巴洛克美术的艺术特征是什么,代表画家以及作品有哪些呢?

【巴洛克艺术的概述】巴洛克(Baroque)一词本义巴洛克原指不规则的,怪异的珍珠,在当时具有贬义,当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低,但现在,人们已经公认,巴洛克是欧洲一种伟大的艺术风格。

巴洛克艺术对于18世纪的洛可可艺术与19世纪的浪漫主义都有积极影响。4、巴洛克的艺术风格得到教会强有力的支持,主要流行于意大利、佛兰德斯、西班牙等天主教盛行的国家。

只不过是使古典的"理想美"与当代巴洛克的官能刺激相结合,因而取得了教廷与官方的赏识。波伦亚学院派的艺术家们在罗马、波伦亚、威尼斯、巴马等地接受了大量装饰宫殿与教堂的绘画任务。留下了许多光彩的夺目作品。

特点巴洛克风格以浪漫主义的精神作为形式设计的出发点,以反古典主义的严肃、拘谨、偏重于理性的形式,赋予了更为亲切和揉性的效果。巴洛克风格虽然脱胎于文艺复兴时期的艺术形成,但却有其独特的风格特点。

反映了基督教盛行的时代观念和中世纪城市发展的物质文化面貌。代表作品有法国的巴黎圣母院、德国的科隆教堂、英国的林肯教堂、意大利的米兰教堂等。巴罗克艺术(就是巴洛克艺术)17世纪出现的一个新现象。

为了更好地理解巴洛克风格的特征,我们可以从具体的艺术形式中加以说明。例如,在绘画方面,巴洛克风格的画家常常使用强烈的明暗对比和曲线构图,以创造动感和视觉吸引力。总的来说。

巴洛克风格的在绘画方面的最大代表是佛兰德斯画家鲁本斯,在建筑与雕刻方面的主要代表是意大利的贝尔尼尼。巴洛克指的是一种艺术风格。自十八世纪以来,艺术史家和考古学家们特别重视风格的研究。所谓"风格&quot。

17世纪后期的典型巴洛克绘画作品都是这类天顶壁画和装饰壁画。其中最著名的是A.波佐创作的圣伊尼亚齐奥教堂天顶壁画,把巴洛克透视画法发挥得淋漓尽致。但最伟大的巴洛克画家不是意大利人,而是佛兰德斯的P.P.鲁本斯。

巴洛克艺术对于18世纪的洛可可艺术与19世纪的浪漫主义都有积极影响。巴洛克的艺术风格得到教会强有力的支持,主要流行于意大利、佛兰德斯、西班牙等天主教盛行的国家。

有关李思训绘画作品的评价有哪些其人物的影响和作品有多少

相传曾画饮水之牛,水中倒影,唇鼻相连,可见之观察之精微。明代李日华评其画谓:“固知象物者不在工谨,贯得其神而捷取之耳。”与韩干之画马,并称“韩马戴牛”。传世作品有《斗牛图》。

宋代绘画是在中国宋代期间的绘画作品,中国宋朝延续300多年,其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系,彼此间又互相影响、吸收、渗透,构成宋代绘画丰富多彩的面貌。

所以笔墨对中国画创作来说是至关重要的。刘、李、马、夏在荆、关、董、巨之后创立"水墨苍劲"一格,并在全景式构图基础上创造边角取景入画方法,使这一时期的山水画创作有了新意。米氏父子的例子更能说明问题。

1、顾恺之顾恺之是对中国画发展保持影响的第一位画家,他不仅创造了人物画的基本模式,留下了最早的山水手稿《画云台山记》,而且提出如“传神论”这样可以坚守千年的绘画原则。不苛刻地说,在现代美术教育进入中国以前。

题中李思训,唐代著名画家,官至左〔一作右)武卫大将军,世称李将军。他的山水画多以青绿胜,明代画论家董其昌说他是山水画“北宗”的创始人。宋代《宣和画谱》评其画:“皆超绝,尤工山石林泉,笔格遒劲。

题中李思训,唐代著名画家,官至左〔一作右)武卫大将军,世称李将军。他的山水画多以青绿胜,明代画论家董其昌说他是山水画“北宗”的创始人。宋代《宣和画谱》评其画:“皆超绝,尤工山石林泉,笔格遒劲。

李思训身为皇室,其作品反映了贵族阶层的审美趣味和生活理想,因当时社会的各种矛盾和佛道思想及文人隐居习尚的影响,也使他在作品中时常流露出一种出世情调。即所谓“时靓神仙之事,合然岩岭之幽”。李思训之子李昭道。

其作品均散佚。《宣和书谱》记载尚有《山届四皓》、《春山图》、《海天落照图》、《江山渔乐》、《群山茂林》等十七幅,《九成宫纨扇图》。李思训善画山水、楼阁、佛道、花木、鸟兽,尤以金碧山水著称。

开头五句为第一段,描绘长江和绝岛,是对这幅画内容的总概括。“山苍苍,水茫茫”,展现山色苍苍,水光茫茫,点明这是一幅青绿色的平远山水,而且画面浩淼空阔。苏轼说“大孤小孤”二山皆在“江中央”。

文学作品提供的对象和音乐绘画所提供的对象的区别在于

包括的内容有很多。电影中包括语言形体表演神态,绘画中包括运笔意境表达,音乐中包括旋律,曲调,歌词,文学中包括文字艺术,语言技巧各个艺术门类,在长期的艺术发展中,都形成了自身独特的艺术语言。

我是学绘画的,就很喜欢音乐和电影,目前也在培养文学,呵呵艺术是相通的,没有领域,区别就是表现形式不同不过,也可以互相表现。比如,一位俄罗斯画家也在用油画表现音乐,把音乐视觉化。

影视与文学的区别与相通影视艺术是声画兼备、时空复合的综合艺术文学作为语言艺术和影视艺术的区别是显而易见的。但文学与影视艺术也有着千丝万缕的联系又是可以相相通的。

其一,文学和其他艺术之间如果在狭义上来讲,肯定是有区别的,区别之一显而易见,表现形式不同,文学作品大多以文字的形式出现,音乐是动用人的感官系统来领悟文化,绘画是无声语言,通过视觉感受到美。

美术是直观的艺术,是建立在视觉触觉的基础上,多以绘画、雕塑等为表现形式,具有时空的凝结点特性。文学、音乐等艺术形式多为思维载体方式,音乐为乐音(声乐、乐器等发声)配以旋律、速度、曲式配器等形成的感官意向艺术。

莱辛的观点揭示了文学与绘画之间的区别。文学通过语词这种抽象的“思想符号”来充当艺术媒介,而“任何词(语言)都已经在概括”[②],所以,一般来说,文学缺乏绘画所具有的色彩、线条、形体等自然符号的具体性而带有一定的抽象性。

著作权法所称的电影作品,不是指其中的阶段性成果,也不是指电影艺术中的构成要素。比如,电影文学剧本以文字表述为摄制电影提供设计蓝图,它既是电影作品的基础,又是一部可供阅读的文学作品;电影音乐也可作为独立的音乐作品单独加以利用。

文艺与文学的区别:文艺是文艺与文学的统称,文艺包含戏剧艺术,雕塑艺术,绘画艺术,歌曲艺术。文学是文艺之一,包括诗词散文小说。文艺和文学是两个不同的概念。文学是文艺的一个分支。文艺是文学和艺术的总称。

在近现代艺术理论中,最为主要的艺术分类有如下几种:第一种艺术分类方法是以艺术形象的存在方式为依据,将艺术分为时间艺术(音乐、文学等);空间艺术(雕塑、绘画等)和时空艺术(戏剧、影视等)。

湖湘文化在中国传统文化体系中的地位

对于湖湘文化内涵的定义现在有两种意见:一是认为湖湘文化是中国传统文化的支脉,是湖南各族人民具有的民风、民俗、社会心理、社会意识和科学文化等的总和;二是认为从文化的层次上看,湖湘文化可分为雅文化和俗文化两个方面。

湖湘文化不仅仅是一个学派,更是长期来在现今湖南地域范围内形成和发展起来的一种地域文化。关于湖湘文化的内涵,有三种意见:第一种认为湖湘文化是中国传统文化的支脉。

炎帝神龙氏古文化以及楚文化。中原的儒学是湖湘文化的来源之一,并且屈原的诗歌艺术、马王堆的文物,均有鲜明的楚文化特征。湖湘文化的历史悠久。

湖湘红色文化是指中国湖南省和湖北省地区的革命历史文化,是以红色革命历史和红色文化为主要内容的文化体系。在中国革命历史中,湖南和湖北是革命根据地和重要战场,有着众多的革命先烈和英雄人物。

通过赏析沁园春长沙,我们可以深刻地感受到湖湘文化之美。湖湘文化是一种多元、包容、传承和创新的文化,它不仅是湖南和湖北两个省份的文化,更是中国传统文化的重要组成部分。我们应该珍惜和传承湖湘文化。

同时,也可以通过参加志愿服务、文化交流等活动与湖南地区的人们建立联系,增加对湖湘文化的了解和感悟,从而将湖湘文化传承下去。传承和弘扬湖湘文化的原因1、保护传统文化遗产。湖湘文化作为中国传统文化的重要组成部分。

全面建设小康社会,要求我们不仅要建设社会主义物质文明、政治文明,而且要建设社会主义精神文明。湖湘文化是中国传统文化的重要组成部分,对建设社会主义精神文明具有重要作用。

炎帝神龙氏古文化以及楚文化。中原的儒学是湖湘文化的来源之一,并且屈原的诗歌艺术、马王堆的文物,均有鲜明的楚文化特征。湖湘文化的历史悠久。

这是学术史上的奇迹,这一事件本身就与近代湖湘精神的发展有关。在他的人生与学术之中,都有一种民族主义,但这并不是狭隘的民族主义,而是一种文化民族主义。

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李思训之子李昭道,玄宗时期曾任太原府仓曹、直集贤院,官至中书舍人。善画山水,继承家学,并能变父之体,有所创新,造诣精深,后世称之为“小李将军”李昭道的作品现很少见到,传为他的《春山行旅图》。

事实上,画家所要表现的是人及其强盛生命力的即刻存在,因而其画中的人物有着某种更深层的含意。通过这些表现街景的作品,基希纳将其对于现代都市生活的敏锐感受,将都市所特有的那种冷漠、拥挤以及快节奏的感觉。

表达的内容、形式不同等。1、形式不同:文学作品通过文字来表达作者的思想、情感和观点,通过故事情节、人物形象、语言风格等手段来塑造作品中的世界。音乐和绘画是通过声音和色彩来表达艺术家的情感和思想。

1993年以来,在全省和全国大奖赛中,有500余人获奖,获奖作品达300余件。《春...自古以来。

凡·代克,全名安东尼·凡·代克,(AnthonyvanDyck,1599~1641)佛兰德斯著名画家。出生于安特卫普一个富商家庭,从小学画,曾师从鲁本斯,后逐渐形成了自己独特的严谨画风,擅长肖像画,注重人物内心性格的刻画。

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